Le livre qui devient guide : découvrir Le meilleur du cinéma pour les enfants et la plateforme Benshi
Le meilleur du cinéma pour les enfants s’impose comme un carnet de route pour les familles curieuses. Coédité par Le Seuil Jeunesse et la plateforme Benshi, l’ouvrage propose plus d’une centaine de films choisis pour leur puissance narrative, leur mise en scène et leur capacité à traverser les générations. Les recommandations, distribuées par tranche d’âge, servent d’appui pour sortir des sentiers battus.
La plateforme Benshi est née en 2016, portée par le directeur du Studio des Ursulines à Paris. Elle offre, contre un abonnement modeste, une sélection de films accessibles dès le plus jeune âge. Le livre reprend cette logique : il place le cinéma comme une porte d’entrée culturelle, tout en respectant la capacité de concentration et d’interprétation des enfants selon leur âge.
Approche descriptive et pédagogique
La méthode du guide insiste sur la qualité plutôt que la quantité. Le film n’est pas un simple contenu ; il est une œuvre. Cette idée est proche de la ligne défendue par des éditeurs jeunesse historiques tels que L’école des loisirs ou Gallimard Jeunesse, qui valorisent le respect du jeune lecteur et la qualité artistique.
- Choisir un film pour sa mise en scène.
- Privilégier des œuvres qui s’inscrivent dans le patrimoine cinématographique.
- Accompagner le visionnage d’une discussion et d’un partage.
Pour la famille Morel — Lila (7 ans) et Hugo (10 ans) — le livre agit comme un compagnon : il permet de dépasser la répétition des titres mainstream et d’oser le noir et blanc, le muet ou des réalisateurs étrangers.
Exemple concret : la liste du livre inclut des films aussi variés que Frankenweenie, Le petit fugitif et La Ruée vers l’or. Chaque fiche propose une affiche, un photogramme, un synopsis et un texte critique qui renvoie aussi à d’autres films et à des livres, tissant un réseau de découvertes.
- Accès pratique via Benshi pour retrouver certains titres.
- Conseils par âge pour adapter la séance familiale.
- Renvois culturels pour approfondir la découverte.
Le livre rend tangible la notion de guide, tout en rappelant que la salle reste un lieu privilégié; la séance à la maison, conviviale, est une excellente alternative.
La lecture de ces fiches transforme le visionnage en expérience partagée. Insight : un bon guide change le regard sur un film et invite à la conversation.
Recommandations par âge et scénario d’accompagnement pédagogique
Le guide organise ses propositions en quatre niveaux d’âge : dès 7, 8, 9 et 10 ans. Ce découpage n’est pas un interdit mais un repère. Il permet d’adapter le choix en fonction du degré d’attention et de compréhension des enfants.
Mise en place d’une séance adaptée
La famille Morel prépare une soirée recommandée par le guide : choix du film, explication simple avant le début, création d’un rituel (couverture, pop-corn), et discussion après la projection. Ces rituels renforcent l’expérience et aident les enfants à saisir des éléments narratifs et esthétiques essentiels.
- Avant la séance : contextualiser brièvement le film.
- Pendant : encourager l’observation (images, couleurs, sons).
- Après : poser des questions simples pour susciter l’échange.
Des questions types aident les parents : Qu’as-tu préféré ? Qu’as-tu compris ? Quelle scène t’a semblé étrange ? Ces questions rapprochent les mots et les images, et favorisent un apprentissage sensible. La pédagogie proposée se rapproche de l’idée que l’on peut enseigner le cinéma comme on enseigne la littérature : par la découverte active.
Le guide déconstruit aussi certains préjugés d’adultes. Le noir et blanc n’est pas synonyme d’ennui. Le muet n’est pas inaccessible. Montrer La prisonnière du désert ou Un jour sans fin peut ouvrir des conversations sur le temps, l’héroïsme et l’humour.
- Ressources pour approfondir la séance : livres, articles, podcasts.
- Exemples de films à regarder ensemble selon l’âge.
- Conseils pour gérer la surexposition aux écrans.
Le guide recommande aussi d’explorer des plateformes spécialisées plutôt que de se perdre dans l’offre générale. En complément, des ressources en ligne comme des dossiers sur les meilleures adaptations cinématographiques des contes de fées offrent des angles utiles pour préparer une séance thématique.
Pratique et concret, ce module d’accompagnement transforme une projection en acté culturel partagé. Insight : structurer la séance crée de l’attention et de la mémoire.
Rhizome de découvertes : itineraires de films et passerelles culturelles
Le livre fonctionne comme un rhizome : chaque film renvoie à d’autres œuvres, à des livres et à des auteurs. Cette logique de renvoi multiplie les chemins et stimule la curiosité des jeunes spectateurs.
Exemples d’itinéraires et d’associations
Pour illustrer, voici quelques parcours possibles extraits du guide et adaptés pour la famille Morel. Chaque parcours propose un film principal et des pistes secondaires (livres, autres films, activités).
- Parcours A (aventures classiques) : 20.000 lieues sous les mers suivi d’une lecture d’extraits et d’un bricolage de carte au trésor.
- Parcours B (comédies et rebondissements) : Un jour sans fin + jeu de rôle sur la répétition et la variation.
- Parcours C (cinéma du monde) : Où est la maison de mon ami ? et discussions sur l’empathie et l’école.
Ces itinéraires rappellent que le cinéma dialogue avec la littérature jeunesse. Les maisons d’édition comme Flammarion Jeunesse, Nathan ou Bayard Jeunesse publient des ouvrages qui complètent parfaitement ces parcours. La bibliographie croisée donne du sens aux visions et enrichit la chaîne culturelle.
- Liens thématiques vers des articles et dossiers spécialisés.
- Suggestions musicales pour accompagner le visionnage.
- Activités manuelles et lectures complémentaires.
Pour élargir la perspective, il est utile de consulter des analyses contemporaines : des dossiers sur la réécriture féministe des contes ou des adaptations modernes offrent des cadres critiques. Par exemple, un article sur la réécriture féministe des contes éclaire la manière dont certaines œuvres sont remises en perspective aujourd’hui.
Le rhizome transforme la simple séance en parcours d’apprentissage et d’émerveillement. Insight : relier films, livres et activités crée un horizon culturel durable.
Hommage à François Ruy-Vidal et héritage dans l’édition jeunesse
La disparition de François Ruy-Vidal en septembre a rappelé combien son regard a façonné l’édition pour la jeunesse. Au tournant des années 1960-1970, il a ouvert des voies nouvelles, invitant de grands écrivains et des illustrateurs inventifs à penser des livres pour enfants sans concession artistique.
Une conception artistique sans compartiments
Ruy-Vidal défendait l’idée qu’un livre pour enfant est d’abord un livre. Cette phrase simple a bouleversé les pratiques éditoriales. Son parcours se lit à travers des collaborations avec des auteurs comme Marguerite Duras ou Eugène Ionesco, et des illustrateurs tels que Nicole Claveloux ou Etienne Delessert. Son travail montre que le respect de l’enfant passe par la qualité et l’ambition culturelle.
- Création d’une collection jeunesse innovante chez Grasset.
- Édition de textes exigeants et d’illustrations audacieuses.
- Réédition et défense d’ouvrages marquants au fil des décennies.
Son approche a fait écho chez de nombreux éditeurs. Aujourd’hui encore, on retrouve cette exigence chez Casterman, Albin Michel Jeunesse, Éditions du Rouergue ou La Joie de Lire. Ces maisons partagent une conviction : l’enfant mérite l’art autant que l’adulte.
Le guide de cinéma reprend ce principe. En plaçant la notion d’auteur au cœur de la découverte, il encourage à reconnaître le travail derrière l’œuvre et à en parler avec les enfants. Cela contribue à former des regards critiques et sensibles.
- Exemples d’ouvrages emblématiques publiés sous son impulsion.
- Influence sur les pratiques pédagogiques actuelles.
- Transmission intergénérationnelle via livres et films.
L’héritage de Ruy-Vidal rappelle que la culture de l’enfance est un patrimoine à défendre. Insight : valoriser l’enfance par l’art transforme la société.
Pratiques familiales, ressources et prolongements numériques
Face à la diversité des écrans, le guide propose des ressources et des prolongements concrets. Il invite à construire des playlists, à organiser des mini-festivals familiaux, et à s’appuyer sur des ressources en ligne. La sélection mentionne des titres inattendus comme Bugsy Malone, Wadjda ou Tomboy, et propose des angles de lecture pour chacun.
Outils et ressources recommandés
Plusieurs ressources complémentaires sont utiles pour prolonger les séances. Des articles, des podcasts, ou des dossiers thématiques enrichissent la programmation. Par exemple, un dossier sur les adaptations du Magicien d’Oz offre des pistes de comparaison, utile pour un week-end thématique.
- Écouter des podcasts pour préparer la séance (contes et fées podcast).
- Lire des dossiers sur les adaptations pour élargir le regard (Magicien d’Oz adaptation classique).
- Consulter des sélections cinéma pour la famille (films famille novembre 2025).
La circulation entre livre, plateforme et ressources en ligne crée une pratique durable. Pour les fêtes ou un cycle d’été, des articles sur la réécriture des contes ou des analyses de tonalités horrifiques adaptées aux enfants aident à choisir le bon équilibre entre frisson et sécurité.
Enfin, la mise en réseau entre bibliothèques, salles d’art et essai et plateformes comme Benshi offre des occasions concrètes de voir des films en salle. Les séances partagées deviennent des rendez-vous culturels récurrents pour la famille Morel et d’autres familles.
- Organiser une mini-rétrospective par réalisateur.
- Créer des ateliers associés aux films (dessin, écriture).
- Utiliser des plateformes spécialisées pour élargir l’accès.
Pour aller plus loin, des lectures sur la place des contes et de leurs adaptations peuvent inspirer des projets familiaux : voir notamment un dossier consacré à la place des contes féeriques dans la littérature contemporaine.
Ces pratiques montrent que le cinéma, guidé par un livre exigeant, peut devenir un moteur d’apprentissage et de partage. Insight : coupler livre et plateforme transforme le regard et multiplie les rencontres culturelles.